Michel Ocelot : artificier de l'imaginaire

Michel Ocelot artificier de l'imaginaire

Auteur d'une oeuvre conséquente qui bouscule les pratiques courantes dans l'animation et d'un film, Kirikou et la sorcière (1998), qui marque un tournant décisif pour l'industrie de l'animation française, Michel Ocelot s'impose comme l'une des figures majeures de cet art.

Ses films d'animation sont reconnaissables, entre autres, à leurs compositions élégantes et à leurs décors somptueux, héritage des théâtres en papier de l'Imagerie d'Épinal. Ils célèbrent par leur esthétique et leur mise en scène l'artifice de la représentation et le plaisir du spectacle. L'artiste cherche ainsi à stimuler l'imaginaire et à créer une complicité avec le spectateur. Il lui ouvre les portes d'un univers enchanteur, sans jamais perdre pied avec la réalité.

Sous couvert d'une apparente innocence, conférée par le registre du conte et de l'animation, Michel Ocelot livre une oeuvre engagée, tant par son discours sur la société que par sa réflexion sur l'art de l'animation.

À travers une sélection d'oeuvres tirées principalement de ses archives personnelles, dont de nombreuses pièces inédites, le lecteur est invité à découvrir les multiples sources d'inspirations artistiques de cet artificier de l'imaginaire.